Nach dem elektronisch durchwobenen Vorgänger Astronaut ist Jingko gelandet – und mit Light zugleich in einer neuen klanglichen Sphäre angekommen. Die Arrangements sind geerdeter, durchzogen von warmen Klavier- und Gitarrenklängen, in denen gezielt eingesetzte Synthesizer-Akzente wie Sonnenstrahlen aufblitzen. Im Zentrum steht Jingkos unverwechselbarer Gesang: mal ätherisch schwebend wie Licht auf Wasser, mal kraftvoll expressiv wie ein flammender Sonnenaufgang – immer aber geprägt von erzählerischer Tiefe.

Der Leipziger Artist hat Light in jeder Facette selbst geschaffen – von der ersten Textzeile über die Komposition bis hin zur kompletten Musikproduktion. Mit Liebe zum Detail webt er ein vielschichtiges Klangbild, das er an ausgewählten Stellen mit den Stimmen seiner Gastsängerinnen bereichert. Diese setzen gezielt Akzente und sorgen für spannende Kontraste.

In Light verschmelzen Art Rock, Folk- und Singer-Songwriter-Elemente mit cineastischer Weite. Man hört Einflüsse von Kate Bush ebenso wie die atmosphärische Intensität von Acts wie Alcest oder Nightwish. Doch statt Schwere dominiert eine andere Art von Dramatik: Die Schönheit des Lichts wird stets von einem Hauch Melancholie begleitet – einem Schatten, der es noch strahlender erscheinen lässt.

Die 13 Songs des Albums sind musikalische Landschaften, in denen sich Mensch und Natur begegnen – sei es im friedlichen Garden, durchzogen von der Nachmittagssonne, im geheimnisvollen Ebony Mirror, in dem sich Mondschein spiegelt, oder im luftigen Leaf Canopy, wo das Licht flirrend durch das Blätterdach tanzt. Die Geschichten, die Jingko erzählt, sind tief verwurzelt in persönlichen Erinnerungen, Träumen und Reflexionen. So ist Weathervane eine moderne Adaption von Schuberts Winterreise, während Lily Rose ein berührendes Duett mit Mary Broadcast ist, das Eltern ihrem Kind als Licht auf dem Lebensweg mitgeben könnten. Lotus hingegen vereint dunklen Pop mit choralen Elementen und erzählt von Reue und Selbstfindung – wie ein Licht, das sich erst durch Schatten definieren kann — während Dawn Aquarelle als poetische Ode an Natur, Kunst und menschliche Emotionen den ersten Schein eines neuen Morgens einfängt.

Inspiriert von Reisen nach Thailand und Italien entwirft Jingko für Light einen imaginären Schauplatz, der an die Gärten der Villa d’Este in Tivoli erinnert, an Ghiblis fliegende Insel Laputa oder an Böcklins Toteninsel – eingebettet in den ruhigen, meditativen Rahmen eines Zen-Gartens. Das Album entfaltet sich dabei wie ein zyklischer Tagesverlauf, der im goldenen Licht eines Nachmittags beginnt, in die sanfte Dämmerung übergeht, durch das silberne Leuchten der Nacht wandert und schließlich in den ersten, zarten Strahlen eines neuen Morgens mündet.

Light erscheint am 21. Juni 2025 auf allen Streaming-Plattformen und auf Bandcamp.